0

Open studio. Performance Triangular. Declutter


Evenimentul îmbină două expoziții bazate pe relaționare cu publicul, punând accentul pe senzație, eliberare și gest.
Declutter este produsul grupului artistic TRIANGULAR din care fac parte Catrinel Cotae, Irina Demeter și Tina Escu, iar Basic Quadrilogy este proiectul de licență semnat Catrinel Cotae.

DECLUTTER [Catrinel Cotae, Irina Demeter, Tina Escu]

Declutter (ordonare, rânduire, clarificare, liniștire) un demers care încearcă să ofere o formă de terapie alternativă pentru angoasele cauzate de amintiri, obsesii, fobii, traume, nemulțumiri. Soluția propusă este eliberarea prin distrugerea a ceea ce este toxic în mintea noastră. Procesul prin care se realizează aceasta este unul simplu și pornește de la definirea problemei, urmată de punerea ei în cuvinte. Urmează actul de a curăța debaraua mentală prin eliminarea acestor elemente inutile și nocive. Se sparg voit.
Procesul prin care se realizează această activitate de ordonare și rânduire implică spargerea și distrugerea a acestor gânduri prin transpunere pe obiecte fragile (farfurii, pahare, sticle, vase etc) care ulterior sunt deteriorate iremediabil (rupte/sparte) intenționat. Partea de artă relatională permite publicului să intervină și să facă parte din întregul proces creat de noi, fiecare având voie să scrie pe un vas un gând sau un set de idei de care dorește să scape, contribuind la grămada de cioburi deja existentă. ”Declutter consciously your mental closet!” este fraza sub care publicul poate sparge (sau nu) vasele inscripționate.

BASIC QUADRILOGY [Catrinel Cotae]
Proiect de licență: fotografie, video, instalație;

Proiectul interpretează în mod personal imposiblitatea de adaptare la anumite situații mai mult sau mai putin obișnuite. Basic Quadrilogy tratează un segment social atipic, generat de oamenii care nu iși pot crea propriile sisteme de relaționare cu exteriorul, și care se inchid în sine. Acest mecanism este întâlnit în diferite anverguri la o gama larga de oameni, motiv pentru care a constituit subiect de analiză pentru proiect. De la acest principiu comportamental uman pornește întreaga alegorie inclusa in cele 4 montaje video.
Condiția neadaptatului este portretizată prin intermediul exemplificărilor repetate, ca un studiu de caz. Concluzia acestui „studiu” relevă o evoluție a conștiinței personale prezentate și un traseu logic de la ipoteză la experiment, totul încheiat cu un set de cunoștințe noi, definitorii pentru protagonist.
Pe lângă partea animată, Basic Quadrilogy conține și o parte de instalație alcătuită din printuri de mari dimensiuni însoțite de difuzoare care redau discret cate un zgomot de fond – specific fiecărei fotografii. Imaginile descriu secvențial demersul artistic și reiau o parte din statementul inițial.
Proiectul se înscrie în tendința pe care o denotă arta contemporană pentru că descrie inițial o perspectivă personală asupra unei probleme de interes și apoi pentru că abordează în mod holistic o situație, încercând să transmită o senzație specifică. Publicul este supus unui tratament intensiv, fiind pus în fața unui spatiu ambiguu, în care se distinge numai activitatea întreprinsă de protagonist.

Un proiect tratează psihicul și trairile extreme (declutter) iar celălalt are în vizor senzația și sentimentele fine, completându-se ca prezență în galerie.

Publicul va fi invitat să participe la proiectul Declutter, scriind pe farfurii mesajele dorite și la final spărgându-le, având posibilitatea între timp să păstreze pe bilete respectivele gânduri.

0

News! Alatura-te echipei noastre!


atelier de creatie si documentare artistica. ai spatiul tau de lucru, spatiu de expunere si promovare a creatiilor tale. trimite cv-ul si portofoliu tau la casarte@yahoo.com. tel: 0737 495 775

 

Galerie foto Atelier

0

Proiect expozitional de arta contemporana Casa Arte. Instalatie, fotografie, pictura


Casa Arte dezvolta un proiect pentru promovarea artelor contemporane și a tinerilor artiști, al carui principal punct de interes implicarea tinerilor într-un eveniment care le prezintă arta generației din care fac parte.

Propunere proiect:

Arta şi Cultura sunt de o importanţă vitală pentru cei care aleg sa nu trăiască în ignoranţă, să nu se lase purtaţi de val, cei care nu doresc să accepte lucrurile după cum li se oferă. Cultura menţine individualitatea. Dacă viaţa e o luptă, atunci Arta este arma prin care rămânem cei care dorim să fim?

Acest secol a creat efectiv o altă realitate culturală, noi sisteme de gîndire, noi forme de exprimare artistică, noi moduri de raportare la lume, o nouă conştiinţă de sine a omului.

Într-o societate de consum unde noile experienţe plastice, noile forme estetice și vizuale ne invadeaza strazile, caminul si tradițiile sub o forma agresiva de kitch in scopul consumerismul axat pe imagine; cand inca de pe holurile facultații de arta stilul artistic tinde catre reproduceri dupa fotografie sau colaje fotografice apoi puse pe panza; daca aceste reproduceri iau locul realității sau o înlocuiesc printr-o hiper-realitate…acesta este drumul ales de catre artiștii postmoderni: o artă resemnată într-o gîndire goală?

Postmodernismul rastoarna paradigma antropocentrică înlocuind artistul cu un bricoleur -un individ care pune laolaltă fragmente ale sensurilor create de altcineva, nu de el.

Principala caracteristică este reproductibilitatea iar scopul principal este să șocheze audiența. Valoarea artei este data de piată (arta este făcută pentru a fi vândută). Este înrolarea într-un mecanism de creație ce tinde spre exploatarea abilitaților artistului singura modalitate de supraviețuire prin arta?

Postmodernismul permite oricui să expună conținuturi atâta timp cât acestea vorbesc despre realitatea socială?

Artistii… unde se duc ei?

Image

curatori : Cori Rai, Elle Gabriev, Ilinca Damian

Programa:

24 – 30 mai –  Expoziție de grup – studenți de la UNArte Bucuresti (și miniconcert indie Eunuiea)

Artisti: Vlad Fodor, Oana Elena Ionel, Diana Tudose, Rene Cotofana, Despina Camino, Andreea Nagy, Liliana Arnaut, Lavinia Elena Vieru, Claudia Ion, Magdalena Arnaudova, Alexandra Sandu, Adina Mocanu, R. UDY

31 mai – 6 iunie – Expoziție de grup –absolvenți UNArte Bucuresti, și Alina Bulei, chitară clasică

7 – 14 iunie – Proiect multimedia – Instalatie, performance & fotografie

Artisti:  TRIANGULAR (Catrinel Cotae, Irina Demeter, Tina Escu), Max Ser, Cori Rai, Elle Gabriev

15 – 22 iunie – Expoziție personală Ilinca Damian – Păsările și alte povestiri (pictură / instalație)

Locatie:

Casa Arte Artists run space & project, gallery & more

Adresa: Str. Popa Tatu 27, interfon 07 C, Sector 1, Bucuresti

Telefon: 0737.495.775

https://artavisuala.wordpress.com

e-mail: casarte@yahoo.com

Facebook Page (like us)

Facebook Pofile (add us)

0

Open Studio cu Cristina Pop. Lectia de Alchimie


LECȚIE DE ALCHIMIE
Alchimist: Cristina Claudia Pop
Proiect artistic

Proiectul urmărește, prin aducerea în prim plan a particularităților lucrurilor și situațiilor, dezvăluirea unui mod special de a crește valoarea celor din jur prin percepție.
Nu pot să dorm… Îmi aduc aminte cum baba a omorât găina în bătaie pentru că n-a adus o punguță cu doi bani, ci s-a căcat o mărgică… I-o fi plăcut găinii mărgica. N-avea, săraca, o scară de valori ca să facă diferența între pietrele așa-zis prețioase și sticlă.
Și dacă mărgica asta găsită de găină ar fi existat în realitate, cât de valoroasă ar fi fost pentru noi! Cred că am fi pus-o într-un muzeu. Oare cum o fi arătat mărgica aia, de i-a plăcut așa de mult găinii?

0

Open Studio cu Laura Mihalca – Intersectii


Facebook Event

Galeria Casa Arte şi Laura Lucia Mihalca vă invită la expoziţia Intersecţii

29 martie – 4 aprilie 2012

Galeria Casa Arte, str. Popa Tatu nr. 27, interfon 07 C, Bucureşti

Vernisajul va avea loc joi, 29 martie, orele 18-20

           În cadrul expoziției Intersecții, artista Laura Lucia Mihalca prezintă în premieră cele trei proiecte de ilustrație de carte ale sale: volumele Lumea din oglindă (poezie) și Dacă aș putea străbate timpul (proză) semnate Dorina Ciocan și Semnele timpului (poezie), semnat de Elisabeta Iosif.

           Prin intermediul expoziției curente, Laura Lucia Mihalca (re)pune în discuție relația text-imagine, urmărind simbolurile a€“ cheie din ambele forme de exprimare.

Artista spune că întâi a avut loc o transpunere în cadrul modului de a exprima propriu scriitorului și abia apoi ea a tematizat mental ideile vehiculate în text, trecându-le prin filtrul propriului mod de a simți.

           Pentru Laura, pictura înseamnă în primul rând exteriorizare. Așa se explică, poate, de ce, până și în proiectele de grafică, nu poate renunța la culoare.

Intersecții înseamnă încrucișare de pași, de priviri, de gânduri, de text cu imagine.

Lucrările Laurei Lucia Mihalca sunt la limită (parcă indecisă!) între figurativ și non-figurativ, între artă abstractă și artă conceptuală, între cuminte, tradițional și experimental, văzut ca un manifest.

Artista explică:

“ << Intâi a fost cuvântul… >>…apoi a trebuit ca el să fie luat în considerare, înţeles, analizat şi reconceptualizat. Ulterior, şi-a găsit plasticitate şi mai mare, prin intermediul imaginii.

           Aşa s-a întâmplat şi în cazul editării scrierilor doamnei Dorina Neculce.

A plecat de la o viaţă trăită când temător, când intens; cu bucurii, cu uşoare tristeţi sau clipe de melancolie şi mai ales cu multe introspecţii, încercări de a înţelege lumea şi sinele.

Simţim, intuim aceasta din poemele atât de sensibile pe care le-a scris şi pe care acum le împarte cu noi toţi, prin publicare.

           Şi pentru ca scriitura să fie completă şi textul să capete culoare, la invitaţia doamnei Dorina Neculce, am ilustrat câteva din poemele sale din cadrul volumului Lumea din oglindă şi o parte din proza din volumul Dacă aş putea străbate timpul.

Pentru mine, aceasta a însemnat plăcerea întâlnirii cu textul, încercarea de a-l decodifica şi de a-l transpune într-un alt cod simbolic, plastic, de multe ori chiar pictural.

           În scrierile Dorinei Neculce domină motivul oglinzii, al umbrei, al timpului – un timp legendar, un timp (pre)destinat. Am încercat să redau aceste căutări de sine prin experimente ludice şi bine definite, studiate, care au avut ca punct de pornire linia, punctul, pata, forma şi culoarea. “

Despre volumul de poezii al Elisabetei Iosif, Laura scria :” Poemele doamnei Elisabeta Iosif sunt porţi către trecut, dar prin actualitatea formei de expresie, ne ancorează în prezent, un prezent în care acele instan ţe sentimentale se pot întâmpla.

  Sunt poeme de sinteză, întâlnim profunzime, întâlnim (de)scrieri ale unor stări care rămân în timp, în memorie şi în care întâlnim continuu iubirea ca liant şi element mereu prezent.”

Despre Laura Lucia Mihalca

           Laura Lucia Mihalca (n. 9.0 9.1990, Bucureşti), a absolvit liceul de arte plastice Nicolae Tonitza şi în prezent este studentă în anul III în cadrul facultăăii de Istoria şi Teoria Artei, la Universitatea Naţională de Arte din Bucureşti şi, totodată, studentă în anul III la Facultatea de Limbi şi Literaturi străine, secţia filologie franceză-germană.

           A avut o serie de expoziţii personale şi colective, atât în Bucureşti, cât şi în ţară, din care menţionăm:

Expoziţii personale:

  expoziţie de grafică de carte – “Sinestezii”, Muzeul Mihail Sadoveanu, Iaşi (aprilie 2011); expoziţie de fotografie “Allons-y feuilleter le journal des arbres”, Lectoratul francez al Universităţii Bucureşti (octombrie – noiembrie 2011); expoziţia de pictură „Vis? ARE”, Biblioteca Metropolitană Mihail Sadoveanu, Bucureşti (noiembrie 2010), “Once I had a dream and this is it”, Sala de lectură, Ceainăria Act, Bucureşti (14 septembrie – 15 octombrie 2010).

Expoziţii colective (selecţie):

           Expoziţia de arte plastice “Sara pe deal/ Eve on the hill” – atriumul Primăriei Sibiu (9-11 septembrie 2011); Salonul artelor, Elite Proof Art Gallery, Bucureşti (iunie 2011); Pasaje/ passages”, Primăria sector 3, Bucureşti (martie 2010); “ Expoziţie de artă convenţională şi neconvenţională”, Verde Cafe, Bucureşti (octombrie 2009); „Eminescu” – Centrul Cultural Schiller, Bucureşti (2008);

“Eminescu” – Centrul de Cultură şi de Dialog Friedrich Teutsch, Sibiu (februarie 2008); expoziţia – concurs „Satul tradiţional românesc de ieri, de azi, de mâine”, Muzeul Satului, Bucureşti (2002).

Are și o intensă activitate de curatoriat, din care menționăm:

Expoziţia de arte plastice “Sara pe deal/ Eve on the hill”atriumul Primăriei Sibiu (9-11 septembrie 2011), Expoziţia de pictură „Sentimente colorate” – Zamfira Galan, Muzeul Naţional al Literaturii Române, Bucureşti (martie 2011), “ Expoziţie de artă convenţională şi neconvenţională”, Verde Cafe, Bucureşti (octombrie 2009); “Expoziţie de fotografie”, Casa de Cultură a Studenţilor, Bucureşti; (16-23 martie 2010); expoziţia “Pasaje/Passages”, Primăria sector 3, Bucureşti(martie 2010)

A dezvoltat şi o activitate intensă de jurnalist, fiind redactor colaborator la agenţiile de presă Mondonews şi Aşii Români, dar fiind şi redactor colaborator la revistele Contraatac, Cetatea lui Bucur, revista Bucureşti.

           A publicat o serie de poeme în revistele Contratatac, Jurnalul literar de Botoşani, Ecoul, Tânărul scriitor, Cronicarii, Noi, Nu! şi este menţionată în dicţionarul elementar Scriitorii români contemporani şi în Noul Orfeu, antologie de poezie română de azi.

În ianuarie 2011 a fondat revista online de artă şi arhitectură Art Out, al cărei director şi redactor – şef este până în prezent.

Contact: laura_lucia_mihalca@yahoo.com; laura@artout.ro;

www.lauraluciamihalca.blogspot.com

CASA ARTE este un atelier de artişti şi o galerie tip artists run space & project lansată recent.

 

0

Expozitie: Open Studio cu Mircea Dragomirescu


Va invitam Miercuri 7 Martie, intre orele 18:30 – 21:30, la vernisajul expozitiei Open Studio cu Mircea Dragomirescu – T- Shirt Series
In deschidere muzica de Jazz cu fomatia EINUIEA
Locatie: Casa Arte, str. Popa Tatu 27, et. 2, interfon 07C, Bucuresti.

Expozitia dreaza pana pe 14 Martie. Pentru vizite ulterioare sunati la tel: 0737 49 57 75.

Facebook Event